parle-moi de ton groupe préféré ...

AC/DC

Pas besoin de speach .. Suffit d'écouter pour entendre que c'est magique.

Rammstein est un groupe de metal industriel allemand qui a vu le jour en 1994. Sa musique, à base de metal et d'électronique, emprunte à d'autres types musicaux, notamment le heavy metal et la techno. En 2006, il est le groupe allemand qui vend le plus d'albums à l'étranger et en Allemagne

Rammstein compte 6 membres :

Till Lindemann, chanteur
Richard Z. Kruspe, guitariste,
Paul H. Landers, second guitariste
Oliver "Ollie" Riedel, bassiste
Christian "Flake" Lorenz, clavier.
Christoph "Doom" Schneider, batteur

Influences :
Rammstein est un groupe de l'ex-République démocratique allemande. Les membres sont originaires de Schwerin et vivent désormais à Berlin. Les influences de Rammstein sont multiples. En fait, chacun des membres apportent son propre univers musical. L'échantillon est très large. Richard vouait une admiration pour Kiss, représentant pour lui l'Ouest et son insouciance et ACDC . Till apprécie le hard-rock des années 1970 (Black Sabbath, Deep Purple en passant par la cold wave (Sisters of Mercy) ou l'indus (Ministry,Nine Inch Nails ou même Jean Michel Jarre voire même de la musique mexicaine typique le mariachi. Plutôt punk au départ, Paul a quant à lui viré plutôt sur le métal comme Pantera, Metallica et voue une admiration pour Laibach, groupe de métal slovène. "Doom" a quant à lui eut son premier choc musical avec le fameux album The Wall de Pink Floyd."Flake" est quand à lui passé du piano classique au blues, au jazz puis au rock'n roll, jusqu'a des groupes plus extrêmes comme Einstürzende Neubauten ou Die Ärzte . Ils utilisent d'ailleurs les mêmes sonorités, mélange de lourdes guitares et de samples électroniques, que Oomph!, autre groupe allemand qui connaît parallèlement le succès, mais dont le style diffère de celui de Rammstein, et on les compare souvent à Laibach même si il existe également de grandes différences. Outre le feu et les performances scéniques, le groupe marque son originalité en convaincant Flake de se mettre au clavier

merci wiki

Chmok Mok a écrit :
AC/DC

Pas besoin de speach .. Suffit d'écouter pour entendre que c'est magique.

Copiteur !

AC/DC , pasque c'est avec eux que j'ai grandis , pasque Bon Scott etait un chanteur incroyable avec une energie folle , pasque Brian Jonhson a réussi a reprendre le flambeau , pasqu'ils ont marqué les esprit (notemment avec le concert de Moscou ) et leur époque ... ET PIS LES SOLO D'ANGUS YOUNG gwaaaa *__*

Chlinkchlink a écrit :
Chmok Mok a écrit :
AC/DC

Pas besoin de speach .. Suffit d'écouter pour entendre que c'est magique.

Copiteur !

AC/DC , pasque c'est avec eux que j'ai grandis , pasque Bon Scott etait un chanteur incroyable avec une energie folle , pasque Brian Jonhson a réussi a reprendre le flambeau , pasqu'ils ont marqué les esprit (notemment avec le concert de Moscou ) et leur époque ... ET PIS LES SOLO D'ANGUS YOUNG gwaaaa *__*


Rien d'autre a ajourter ^^

Qui moi feignante ? non non

Bon bah rammstein mais je crois qu'il y a pu rien à dire dessus^^.

Juste que j'aime bien leurs musiques car même si c'est du métal ils sont assez doux.
Bien que j'écoute du trash, de l'hardcore, rammstein c'est ma douceur ds le métal^^.

Je dirais que c'est Marilyn Manson mon groupe préféré.
Ayant vu le jour à la fin des années 80 avec Marilyn Manson and the Spooky Kids, le groupe de Manson a évolué jusqu'à... aujourd'hui car ce n'est pas encore fini pour eux !
Je ne connais pas le noms des nouveaux arrivants mais le groupe se compose (et s'est composé) de John 5, Twiggy Ramirez, Ginger Fish, (blanc...) et bien sur Marilyn Manson/Omega/The Reveren/et encore d'autres surnoms que j'oublie...
Le groupe est en constante évolution et d'album en album on peut clairement le remarquer. Le style de Manson en est un bon exemple : il change à chaque nouvel album.
Je suis fan de Manson depuis que j'ai 9 ans (donc depuis 9 ans!) et la raison pour laquelle j'ai une telle admiration pour lui c'est qu'il a su se rendre célèbre en se foutant des états unis et des américains qu'il méprise... Il a su jouer de son image pour parvenir à ses fins, faire passer un message et être entendu... Je crois que c'est le but de chaque artiste. Il l'a atteint sans problème et rien que pour ça, il mérite une certaine reconnaissance et le respect.

moi c'est Celldweller ( Bien sur les Frenchies que nous sommes ignorent sont identité , et c'est bien dommage, oh oui ! )

Pourquoi ? Car etant un Fan des B.O de film, Celldweller a participer à de nombreuse B.O excleente notammetn celle de Matrix, les 3 spiderman , iron Man, Speed racer ( prochainement) , la coline a des yeux, bref j'en passe le nombre mais film connu ( pas pour autant culte )

De suite car il est musicien eret dj, il remixe lui même ses propres musique et fait apsser d enombreux concour permettant a de jeune dj de débuter sur le marhcé en leur proposant de remixé ses morceau et de les produire si il sont bien reussi

Mais Ses morceau sont bien sur els meilleur , avc de magnifique texte comme " Own Little Wortld" " Switchback" , " Under my feet" et "Frozen"


P.S : c'est du Hard Rock / rock industrielle , JE VOSU LE CONSEILLE , aller voir son myspace

Nirvana.
Des riffs de guitare géniaux, un excellent batteur et une voix unique.

ATfEH ou plus exactement A Thorn For Every Heart, car les chansons sont envoutantes, car les paroles sont tellement vraies pour moi... Parce que je ne m'en lasse...

Qui sont les Beatles ? Les Beatles sont le plus grand groupe de l’histoire. Pour le vérifier, il existe une méthode infaillible et j’invite tout un chacun à en faire l’expérience : Essayez de taper le mot Beatles dans un document Word. Faites sciemment une faute ou omettez volontairement de mettre la majuscule. Le correcteur d’orthographe nous signale la faute. Maintenant, essayez avec Rolling Stones, Beach Boys, Kinks, Byrds...

Le mot Beatles est la contraction de beat (rythme) et beetles (scarabées). C’est Stuart Sutcliffe, alors membre du groupe, qui avait imaginé ce nom, en réponse aux Crickets, le groupe de Buddy Holly.

En 1957, Paul McCartney assiste à un concert des Quarrymen. A la pause, il s’approche du leader, John Lennon et lui montre de quelle manière il joue «Be Bop A Lula» à la guitare. Lennon, impressionné, demande à McCartney d’intégrer le groupe. Plusieurs mois, plusieurs changements de noms et plusieurs coups de sang de Lennon plus tard, c’est au tour de George Harrison, un ami de Paul McCartney, de devenir le guitariste solo des Silver Beatles. Le batteur est encore Pete Best, remplacé au début des années soixante par Richard Starkey dit Ringo Starr. Ce genre d’histoire arrive probablement chaque semaine dans chaque lycée. La différence, c’est que ces quatre garçons là ont inventé la pop, de ses balbutiements jusqu’à la maturité, en une vertigineuse accélération de l’Histoire.

La carrière fulgurante des Fab’Four a duré huit ans, de 1962 à 1970. On compte 13 albums originaux. De 1962 à 1964, le groupe enchaîne les albums et les tournées triomphales. C’est en 1963 que débute la « Beatlesmania » qui conduit d’ailleurs le groupe à abandonner la scène pour ne se consacrer qu’aux enregistrements en studio. Leurs concerts étaient devenus des messes hystériques au cours desquelles ils ne s’entendaient plus jouer. A cette période, McCartney se réveille avec la mélodie de «Yesterday» dans la tête. Les paroles d’origine étaient «Scrambled eggs, have an omelet with some Munster cheese, put your dishes in the washbean please, so I can clean the scrambled eggs».

La sortie de l’album «Rubber Soul», en 1965, marque un tournant important dans la carrière du groupe. La qualité sonore se fait beaucoup plus sophistiquée, les paroles des chansons deviennent plus graves et mystérieuses. John Lennon, quant à lui, laisse libre cours à son imaginaire surréaliste. A ce stade, il est nécessaire de replacer cet élan créatif dans le contexte de l’époque. Les Beatles et les Rolling Stones ont souvent été mis en opposition. On est « Beatles » ou on est « Stones ». Or, il apparaît que la véritable compétition, empreinte d’admiration réciproque, ne se jouait pas sur le territoire Britannique mais entre l’Angleterre et les Etats Unis, entre les Beatles et les Beach Boys. Certains ont d’ailleurs mis la grave dépression de Brian Wilson sur le dos des Fab Four. Les Stones et les Beatles ne sont pas dans la même catégorie. Jagger et sa bande sont bel et bien un groupe de blues. Les Beatles ont été un groupe de pop.

A partir de 1965, le style skiffle a disparu chez les Beatles, les Beach Boys ont lâché leurs surfs et leur leader surdoué Brian Wilson souhaite donner aux productions des garçons plagistes une facture plus élaborée, plus complexe. Il se met en tête de concurrencer le groupe de Liverpool. Pour cela, il écrit «Today». A quoi les Beatles répondent par «Revolver» (1966), qui reste un des premier petits bijoux de la pop. De son côté, Brian Wilson prépare son chef d’œuvre, «Pet Sounds», son meilleur album. On y trouve les titres «Good Vibrations» ou «God Only Knows» dont Paul McCartney déclara plus tard qu’il s’agissait de la plus belle chanson jamais écrite.

En 1967, alors que l’émulation entre les deux groupes est à son comble, les Beatles «tuent le concours» en sortant «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band». Les Beach Boys n’auront plus de titre classé numéro 1 jusqu’en 1988, avec «Kokomo», bande originale du film «Cocktail».

«Sgt. Pepper’s» est le premier album conceptuel de l’histoire de la musique, un «pop opéra» dans lequel les morceaux ne sont séparés par aucun temps mort. La richesse musicale de cet album est extraordinaire. Musique indienne, orchestres philharmoniques, visions psychédéliques perçues sous l’effet de drogues s’y côtoient dans une évidente fluidité. Lorsque qu’on fit remarquer que les initiales de la chanson «Lucy In The Sky With Diamonds» étaient LSD, John Lennon, qui l’avait composée, argumenta en prétendant que ce morceau avait été inspiré par un dessin de son jeune fils Julian.

Entre 1967 et 1970, les Beatles sortent quelques albums majeurs. «Magical Mystery Tour», le «White album» le meilleur double album de l’histoire de la pop, «Yellow Submarine» peut être un peu plus faible que les autres, «Abbey Road», un de leurs chefs d’œuvre, mené par McCartney, et «Let It Be". Le climat très tendu mène le groupe à la séparation, en 1970.

A noter, la carrière du groupe est indissociable de leur collaboration avec le producteur George Martin, qui fut le chef d’orchestre, l’arrangeur génial, le cinquième Beatles.

Les rumeurs persistantes de reformation ont cessé le 8 décembre 1980, le jour où Mark Chapman a tué John Lennon, au pied du Dakota Hotel, à New York. Ringo Starr enregistre parfois quelques titres de variété. George Harrison est mort d’un cancer en 2001, après avoir mené une carrière post Beatles empreinte de compositions élégantes et raffinées. Paul McCartney continue de composer de sublimes morceaux.

Le plus grand groupe de tous les temps a été mille fois copié, jamais égalé. Ces quatre garçons les moins dans le vent de leur époque ont su incarner subtilement la révolte, l’insouciance et la jeunesse.



Pris sur Internet.

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